Keith Jarrett, encantada.

 

 

Después de la perezosa entrada de ayer en la que solo me esforce en poner unos cuantos enlaces que indicaban lo que me apetecía en ese momento, hoy, a pesar de traer en la cabeza otra cosa, será más o menos lo mismo.

He de decir que habría oído este nombre en alguna radio, algún programa musical o quizá buscando algún dato por casualidad, pero que no lo asociaba a ninguna cara, a ningún tipo de música o arte y esta mañana comienzo con este texto del maestro Muñoz Molina extraido del blog en el que diariamente suele contar las experiencias que le suceden en el día a día, que suerte tenerlas a miles de kilometros unas de otras, y en él menciona a Keith Jarrett. Con la inmediatez que dan las nuevas tecnologías, salto directamente al buscador y entre unos 2 millones de referencias aparecen las imágenes, los tubos y como no la sempiterna referencia a la wikipedia.

Gracias a esa pequeña entrada acabo de descubrir a este pianista, al que yo personamelte ya debo agradecerle esta versión

Lady Soul

Este título dentro de la música solo puede pertenecer a ella, Areta Franklin. Su forma de cantar, de modular la voz, de encontrar sonidos imposibles derivados del Gospel le hacen ser una cantante inconfundible.
La mejor cantante de todos los tiempos según la revista Rolling Stone en Enero de 2009 donde Mary J. Blige le dedica unas palabras que podrían suscribir muchas, en las que ha influido en su forma de cantar, que siguieron su estela como la propia Blige, Whitney Houston, Alicia Keys, Annie Lennox...

Mejor escucharla, sobran las palabras.

Tocando el piano, que aprendió a tocar sola.

Y a su más puro estilo Gospel, para quitarse el sombrero.

101 años

Esos serían los que habría celebrado el rey de swing. Benny Goodman dedicó su vida al clarinete debutando como músico profesional a los 12 años, desde las orquestas en los músicales de Broadway, pasando por la creación de su propia orquesta con la que debutó en el 34, las colaboraciones con los grandes intérpretes de jazz de la época, la intervención en películas, los numerosos conciertos con esa gran orquesta multicultural de su última época, hasta llegar a la interpretación de obras clásicas compuestas por algunos compositores especialmente para él.

Uno de esos ejemplos es esta obra compuesta por Bela Bartok "CONTRASTE PARA CLARINETE, VIOLÍN Y PIANO" interpretado por el propio Benny Goodman.

Cientos de maneras

Desde que Judy Garland cantase esta canción, que en principio desecharon los productores en la película "El mago de Oz" (1939), se ha versionado cientos de veces. Quién no recuerda los ritmos hawaianos y un poco cansinos de Israel Kamakawiwo'ole a los que Nora Jones puso voz de mujer en Conoces a Joe Black y Mago de Öz ¿copió? o esta fabulosa versión de Eric Clapton.

La dulzura de Eva Cassidy o Rufus Wainwright.

No elegiré ninguna aunque tengo mi favorita, porque cualquier versión de esta canción, que no sea demasiado estrambótica, tiene tendencia a gustarme. Pero acabo de descubrir la de este nuevo duo Belle de Jour. Lástima no haber llegado a tiempo de oírla en directo, si es que la cantaron, aunque lo que quedaba que oír y ver mereció la pena.

Jazz

He encontrado una de las primeras grabaciones de Jazz. Son de Original Dixieland Jass Band (ODJB) la primera banda que dejo para la posteridad los comienzos de una nueva forma de hacer música. La calidad, para los años de la grabación, es más que aceptable y en ella se puede apreciar que los comienzos no son nada parecidos a lo que ahora conocemoso como "Jazz puro" ¿no sería este el más puro de todos? ¿el que no está contaminado por las diferentes modas musicales que le han ido acompañando a lo largo del tiempo?

El ritmo sincopado característico, la escala pentatónica de blues con terceras menores, quintas disminuidas y septimas menores, además de la improvisación sobre una melodía base y unos ritmos repetitivos, los glissandos, hacen del jazz una de las llamadas "músicas minoritarias", a diferencia de la música clásica tradicional o las canciones pop.

La improvisación la transforma en una música de interprete más que de compositor y la falta de partituras en muchos casos hace dificil la repetición de obras maestras que salen de los dedos de verdaderos músicos, que ahí se demuestra y como, que junto con su instrumento hacen, en muchos casos, maravillas fugaces.

Hay instrumentos tradicionalmente unidos al jazz: el trombón, la trompeta, el clarinete, el saxofón y la batería. Verdaderos genios han conseguido que muchas melodías de jazz sean conocidas por todo el público y nombres como Louis Armstrong, Benny Godman, Glen Miller, pioneros en esto de dar a conocer al gran público muchos de los cambios que se produjeron a lo largo de la historia del Jazz.

Después vendrían muchos más que siguieron avanzando en la forma de hacer jazz, pero eso es otra historia.